Guider l'artiste ou le groupe vers son projet artistique personnel, affirmé et cohérent.

Permettre de "donner à voir" aussi bien qu'à "entendre".

Pour cela :

• Acquérir les fondamentaux de la scène (espace, directions, jeu, etc.)
• Développer son propre langage scénique. Importance du travail corporel.
• Mettre en perspective les besoins, les atouts les forces et les failles du groupe, afin d'atteindre une plus grande liberté scénique.
• Privilégier l'expression artistique.

Nous travaillons en détails sur chaque morceau, le texte, les images qui en découlent, le climat dans lequel on souhaite mettre le spectateur, ce que l'on veut dire d'essentiel... Ainsi chacun peut enrichir l'interprétation individuelle et collective, qu'il soit chanteur ou musicien.

L'intervention se situe à la croisée de l'écoute, la concentration, l'interprétation, jusqu'à la mise en espace et la mise en scène.

Les séances doivent permettre au groupe la remise en question du travail musical et visuel de façon ludique, sans pour autant toucher à son authenticité. Lorsque cette étape de travail est atteinte, la création en est alors l'heureuse bénéficiaire.
D'autres aspects tels que le son et la personnalité du groupe sont inclus dans ce module.

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